Lost in Plain Sight е международен музикален и хуманитарен проект, посветен на преоткриването на живота, творчеството и наследството на Гаспар Касадо (1897–1966) – един от най-забележителните каталунски виолончелисти и композитори на XX век. Съчетавайки музикални изпълнения на живо с исторически изследвания и увлекателен коментар, проектът разглежда творческия принос на Касадо, връзката му с Пабло Казалс, както и сложния културен и политически контекст на Испанската гражданска война.

Чрез музиката на Касадо и неговите съвременници проектът приканва публиката да преоткрие една завладяваща фигура от музикалната история, чието наследство заслужава по-широко признание.

Проектът е ръководен от виолончелистката Кейти Търтел в сътрудничество с изследователката д-р Х. Рози Сонг и е представян на фестивали, в университети и културни институции в Европа и САЩ. Представянето му в София ще даде възможност на българската публика да се запознае с тази интригуваща страница от европейската музикална история.

Част от „камерни концерти“

ИЗПЪЛНИТЕЛИТЕ

Кейти Тертел – виолончело
Д-р Х. Рози Сонг – ко-водещ
Грета Мутлу – цигулка
Венета Нейнска – пиано

ПРОГРАМАТА

Морис Равел (1875-1937)
Дуо за виолончело и пиано

Гаспар Касадо (1897-1966)
„Танцът на зеления дявол“
Токата по тема от Фрескобалди

Мануел де Фая (1876-1946)
Испански танц № 1 от операта „Краткият живот“
Siete canciones populares Españolas

Клод Дебюси (1862-1918)
Соната за виолончело и пиано

Носителката на множество награди, американска виолончелистка Кейти Тeртел е изпълнител и артистичен куратор, която търси новаторски начини за свързване на публиката с класическата музика. Тя е основател и артистичен директор на Фестивала за камерна музика в Апалачите, Западна Вирджиния, член на ансамбъла Musici Ireland и съосновател на изследователския проект Lost in Plain Sight, посветен на преоткриването на музиката и наследството на композитора и виолончелиста Гаспар Касадо.

Кейти Тeртел е бивш член на Симфоничния оркестър на RTÉ в Ирландия и концертира активно като солист и камерен музикант на международната сцена. Изнасяла е концерти в престижни зали и на фестивали, сред които Barbican, Southbank Centre, BBC Proms и National Concert Hall в Ирландия. Нейната дейност е отразявана в списание The Strad и по NPR.

Като страстен застъпник за съвременната музика, от 2019 г. насам тя е инициирала създаването на 13 камерни произведения. Преподава виолончело в университета Дърам във Великобритания и има дипломи за изпълнителско изкуство от Indiana University, Cleveland Institute of Music и Royal Northern College of Music.

https://www.katietertell.com/

Д-р Х. Рози Сонг е професор по испански език и литература в колежа „Брин Мор“ (Bryn Mawr College) и автор на книгата Lost in Transition: Constructing Memory in Contemporary Spain (2016). Тя е съставител и съредактор на сборниците Traces of Contamination: Unearthing Francoist Legacy in Contemporary Spanish Discourse (2005) и Towards a Cultural Archive of la Movida: Back to the Future (2013).

Публикувала е множество научни изследвания, посветени на съвременната испанска култура, кино и литература. Пътуванията ѝ до Барселона в продължение на близо две десетилетия са допринесли за задълбочените ѝ познания и интереса ѝ към каталунската култура и нейните гастрономически традиции.

Цигуларката Грета Мутлу живее и работи в Лондон, където развива активна и многостранна международна кариера.
Сред последните ѝ изяви са участия на фестивала BBC Proms със „Sinfonia of London“ и „Aurora Orchestra“, концерт в Carnegie Hall с Colin Currie Group и световна премиера на концерт за соло цигулка и оркестър от Дебора Причард. Като солист е изпълнявала Концерта за цигулка на Албан Берг и „Годишните времена“ на Пиацола. Камерната музика заема важно място в нейната творческа дейност. Тя е концертирала в Royal Concertgebouw (Амстердам), Kings Place и Националния дворец на културата в София. Грета е търсен оркестров музикант и е гастролирала с London Symphony Orchestra, Aurora и други водещи ансамбли. От 2021 г. е част от продукцията на мюзикъла „Хамилтън“ в Уест Енд. Тя свири на цигулка Carlo Giuseppe Testore, предоставена от Jumpstart Jr. Foundation.

Венета Нейнска е българска пианистка, известна с оригиналните си проекти и задълбочените си интерпретации, които съчетават музика, литература и визуални изкуства. Завършва Националното музикално училище в София с Национална диплома, след което продължава обучението си при Джон Пери в University of Southern California в Лос Анджелис и Джоан Хавил в Guildhall School of Music and Drama в Лондон.

Сред значимите ѝ проекти са албумите „Brevitas“ и „The Architect’s View“, както и музикално-документалния филм „Димитър Ненов и измеренията на елегантността“, създаден с режисьора Ясен Харлампиев. Венета е активен изследовател и популяризатор на творчеството на Димитър Ненов. Записът й на неговата изключително сложна „Токата“ е първият, направен от жена пианист.

Като изпълнител тя се отличава с интерес към рядко изпълняван репертоар, сред който произведения на Клара Шуман, синовете на Й. С. Бах, Александър Тансман и български композитори. Тя е основател и артистичен директор на Sofia Art Institute и създател на поредици като „Концерти с история“ и иновативни концертни и образователни проекти.
https://neynska.com